Touching Music - Klassenmusizieren und musikalisches Körpererleben als Zugang zu postdigitalen Musikkulturen

Dieses Nutzungskonzept richtet sich an Fortbildner:innen, Fachberater:innen, Multimedia-berater:innen, Multiplika-tor:innen sowie Mitarbeiter:innen an Seminaren für Ausbildung und Fortbildung von Lehrkräften im Fach Musik (Grundschule, Sekundarstufe I / II). Es bietet konkrete Module für körper- und wahrnehmungsorientierte Musizierangebote, in denen Apps als ‚Instrumentarium' facettenreicher digitaler Musikformen digitaler Kulturen integriert werden. Die Module sind für Novizen und Fortgeschrittene gleichermaßen geeignet. Im Mittelpunkt stehen drei Unterrichtsmodule, die grundlegende Spielweisen digitaler Performance sowie deren spezifische Körperlichkeit erfahrbar machen. Eingebettet in angeleitete und explorative Musizierprojekte werden Formen wie Liedbegleitung, Klassenmusizieren als Band sowie Performance-Duos erprobt. Darüber hinaus regen ausgewählte Reflexionsimpulse dazu an, das eigene körperliche Erleben sowie die Kulturalität musikalischer Praxis kritisch auseinanderzusetzen. Auf diese Weise können Fragen nach der kulturellen Transformation digitaler Musikpraktiken sowie nach Körperbildern und Teilhabe bearbeitet werden – mit vielfältigen Bezügen zu curricularen Themenfeldern wie ‚Musik und Körper‘ sowie kultureller Diversität. Einige der Materialien lassen sich direkt im Unterricht einsetzen. Für die Durchführung benötigen die Teilnehmenden jeweils ein Tablet mit installierter App GarageBand (alternativ auch andere Apps, siehe Liste). Lernziele: Die Fortbildungskonzeption fokussiert die Verwendung von Tablets (insb. das iPad) und Apps (insb. GarageBand) als Instrumentarium – z. B. zur Liedbegleitung, als Bandinstrumentarium sowie für Performance-Duos. Darüber hinaus bieten die Module Impulse zur Sensibilisierung und Diskussion zur digitalen Transformation – für die körperlichen und kulturellen Dimensionen digitalen Musizierens. Dabei eröffnen sie eine Auseinandersetzung mit verschiedenen post-digitalen Spielweisen auf Tablets, die als Ausgangspunkt für eine kulturreflexive musikpädagogische Praxis auf Basis körper- und wahrnehmungsorientierte Musizierformen dienen und zum Hinterfragen etablierter ästhetischer, technischer und pädagogischer Zuschreibungen anregen. Der zeitliche Umfang dieser Fortbildung liegt bei 6 Stunden. Die Zeitspanne beträgt 2 Wochen. Fortbildungsformat: Präsenz. Digitale Kompetenzen: Aktive Einbindung der Lernenden, Auswählen, Berufliche Kommunikation, Berufliches Engagement, Digitale Ressourcen, Digitale Teilhabe, Digitale Weiterbildung, Digitales Problemlösen, Erstellung digitaler Inhalte, Evaluation, Förderung der digitalen Kompetenz der Lernenden, Informations- und Medienkompetenz, Kommunikation und Kollaboration, Lehren, Lehren und Lernen, Lern-Evidenz analysieren, Lernbegleitung, Lernerorientierung, Reflektierte Praxis, Selbstgesteuertes Lernen, Verantwortungsvoller Umgang